1 janv.
15 mars

Organisé par: Association Espagnole de Peintres et Sculpteurs - AEPE, Diputación Provincial de Toledo

En 2019 aura lieu la commémoration du 990ème anniversaire de la naissance du Toledan Abū Isḥāq Ibrāhīm ibn Yaḥyā al-Naqqah al-Zarqālī, latinisé sous le nom d'Azarquiel, l'un des plus importants astrologues et géographes hispano-arabes dont la renommée et l'influence se répandent dans toute l'Europe jusqu'au seizième siècle.
Adapté des tables astronomiques utilisées jusque-là aux coordonnées de Tolède, il est connu sous le nom de "Tables de Tolède". On peut dire qu'Azarquiel a transformé Toledo en Greenwich médiéval, dont le zéro méridien coïncidait avec celui de la capitale Almamún.
Il a également inventé l'azaféa, un instrument de navigation dérivé de l'astrolabe qui ne dépend pas de la latitude de l'observateur et permet une orientation dans n'importe quel endroit du monde, y compris dans les mers et les océans.
De toutes les inventions et découvertes qui ont ouvert l'ère des grandes explorations et des empires océaniques, l'azafée est probablement la plus importante. Sans le safran, Columbus ne serait jamais arrivé en Amérique, ni Magellan et Elcano n’auraient pris le premier tour du monde.
Sans être un marin, Azarquiel a correctement recalculé la taille de la mer Méditerranée et le mouvement de l'aphélie terrestre. Il s'est consacré au catalogage des étoiles et des planètes avec une grande précision et a créé le premier almanach (al-manakh); En plus de déterminer le jour exact où débutaient les mois de différentes civilisations, ainsi que la position des planètes à tout moment de la journée et de l’année, il prédisait les éclipses de soleil et de lune au cours des années suivantes.
L'almanach d'Azarquiel est le fondement des Tables de Tolède et des Tablas Alfonsinas et a été traduit en latin par Gerardo de Cremona plusieurs décennies après la mort de l'illustre astronome. Quatre cents ans plus tard, Copernic le citait comme une dette envers lui. C'était son héritage à toute l'humanité.
L'astronome de Tolède a construit une célèbre clepsydre sur les rives du Tage, qui prenait pour modèle une horloge qui aurait existé dans la ville indienne d'Arin, équipée d'un automate qui indiquait les heures de la journée au moyen d'armes ou de tiges.
La clepsydre conçue par Azarquiel indiquait également les heures de la nuit et les phases de la lune. L'ingéniosité a atteint une grande célébrité à son époque et n'a fonctionné qu'un demi-siècle après la prise de Tolède.
Azarquiel est considéré comme l’un des astronomes espagnols les plus importants et l’axe de la science médiévale européenne jusqu’à Copernic et Kepler, pour le mérite desquels l’Union astronomique internationale a donné son nom à l’un des cratères lunaires, aux côtés d’un autre célèbre Tolédano, Alfonso X El Sage

La nuit
Le nocturne est un genre pictural consistant à représenter des scènes ou des paysages se déroulant dans la nuit.
Ce type de peinture a été donné pratiquement à toutes les époques et à tous les styles d’art, bien que sa pratique ait eu la difficulté d’être représentée fidèlement à cause de l’absence de lumière; il a donc souvent été nécessaire de recourir au clair-obscur et à ses effets. les lumières provenant de la lumière artificielle, tandis que la lumière naturelle doit provenir de la lune ou des étoiles.
Pour la lumière artificielle, ils utilisaient des bougies, des pétards, des lampes, des feux d'artifices ou des éléments similaires, tandis qu'au cours des dernières années, ils apparaissaient comme des lampes à essence ou électriques, des néons ou des lampes de phare ou similaires. Ces ampoules peuvent être directes ou indirectes, peuvent apparaître dans l'image ou éclairer la scène de l'extérieur.
La gamme chromatique de ces "nocturnes" est généralement froide.
La nuit a toujours constitué un défi pour les peintres, et plus encore pour les sculpteurs, qui ont mis en doute les possibilités de l'obscurité jusqu'à ce que ce soit un thème visuel convaincant et officiellement reconnu par la critique et le public.
Associée dans le passé à des images négatives, telles que la mort et le danger, sa représentation a évolué dans l’histoire de la peinture et de la sculpture pour tenter de diminuer ces terreurs, embellissant les ténèbres d’une lumière calmante et énigmatique.
Certains styles artistiques ont particulièrement développé ce type de scènes, comme le ténébrisme baroque. Il est essentiel de se référer à certains des nocturnes les plus célèbres, tels que: La ronda de noche (1642), de Rembrandt; Le 3 mai à Madrid (1813-1814), par Francisco de Goya; ou Nuit étoilée sur le Rhône (1888), de Vincent van Gogh. Certains auteurs ont ressenti une prédilection particulière pour ce type d'œuvres, comme James Abbott, McNeill, Whistler ou Frederic Remington.
C'était aussi une ressource largement utilisée par les impressionnistes et les réalistes américains, tels que John Henry Twachtman, Albert Pinkham Ryder, Frank Tenney Johnson et Edward Hopper.
L'Association espagnole des peintres et sculpteurs et la Diputación de Toledo veulent associer cette technique du "nocturne", si appropriée au personnage que nous commémorons, à la célébration et à la reconnaissance d'un toledano universel, par la convocation d'un échantillon d'arts plastiques qui lieu dans la ville de Toledo, dans le centre culturel San Clemente, appartenant au conseil provincial de Toledo. De retour à Tolède, l’entité du centenaire étant présente à plusieurs reprises dans la capitale, La Mancha, signifie apporter des propositions et des visions nouvelles et spectaculaires, toujours différentes du monde des arts plastiques.
Fuyant les manidas, par des vues répétées mais pas toujours magnifiques et imposantes de la ville, identifiant ainsi leurs idiosyncrasies, nous voulons nous concentrer sur leurs cieux et sur ce que ce même ciel signifiait pour l'Europe, pour le monde entier, est presque 990 ans
Le même ciel de Tolède qui a inspiré l’impressionnant travail d’Azarquiel sera le protagoniste d’un échantillon novateur qui suscitera de nombreuses attentes, car avec ce thème, des expositions sont organisées en Europe depuis des décennies. Ces "nocturnes" chercheront et poursuivront pour faire travailler l'imaginaire du spectateur afin de pouvoir lire et apprécier les œuvres, impliquant les visiteurs de la création elle-même, de son sens, du concept que possède le plastique de ce genre, expérimentant les sensations qui provoquent les "nocturnes" et forgent leurs propres conclusions.
Toute cette façon de voir le ciel si différente de ce que nous avons l'habitude de faire, donne à cette exposition un art totalement contemporain et novateur, qui, en plus d'utiliser les techniques artistiques traditionnelles pour sa création, les utilise pour apporter des idées au spectateur plus profond et améliorer leurs sentiments du ciel de Toledo.

Bases